FUTURE DANCEHALL

今年は満を持してFUTUREDANCEHALLプロジェクトを始動させます。
これまであまりリンクの無かった大御所ユニットや、馴染みの元？レゲエサウンド 、ダンサー達と一緒に面白い事を仕掛けます。
これまでやってこなかった曲作りもやる予定。

ということで、今年のALIER @ ageHa WATERでも、FUTUREDANCEHALLとTRAPを展開ジャンルの1つとラインナップに加えました。


最近はみんなこぞってそういう音楽をかけるようになってきて良い傾向だけど、そういう音楽だけはリアリティない人がやっても説得力がなくて全くかっこよくないんで、ベテランのおっさんが寄り集まってがんばりまーす。
逆の意味での見た目が大事だよね。


暖かくなってきたし、花見もできるっぽいし、明日はALIERに遊びに来てください。


渋谷でもFUTURE DANCEHALLを掲げたイベントがスタートするみたいだし、TOKYOFUTUREDANCEHALL本格始動です。


MATIMIX（from FDP）

ALIERスタート

偏にクラブといっても、それぞれの施設毎にお客さんのニーズが異なるのは当然で、六本木、渋谷、新木場、場所が違えばお客さんがクラブに来る理由も求める目的も違う。都内のクラブではコンテンツもやってる人もほとんど同じという状況が多いけど、音楽に軸を置くか、飲み屋に軸足を置くかなど、立地やお客さんのニーズの汲み取り方が上手いところが勝っているのは至極当然ですよね。

毎月新木場ageHaのWATERという素晴らしいロケーションでやらせてもらっていますが、あそこに遊びに来る人は、明確にあの空間を楽しもうという目的を持ってわざわざ遠くまで足を運んで、非日常を味わって遊びたいと思ってくれているんだと思ってます。10数年通っても未だに銀座から晴海を抜けて橋を渡る時のワクワク感があるし。

だから、そんな目的というか空間を楽しむというニーズ向けた最適解を作れるよう、環境特性を最大限に生かすプレイを心がけています。

朝日が出てくる時間帯にライトなダンスホールやレゲエで締めるという、15年ぐらい続いてきたある意味伝統的なageHa WATERの楽しみ方は、きっと誰でも心地よく感じられるのではないかと思います。外にいても寒くない気温になってきたし、是非春を感じにきてください。

インバウンド戦略も爆買いから体験型施策に移ったといわれて久しいし、上記の通り、日々東京で生活する我々にとっても特別である、あの空間でしか味わえないクラブの楽しさっていう彼らが未体験であろう素晴らしいコンテンツを世界に発信していけたらなと思っています。都心部からバスに乗って自分で目的地を目指す。歓楽街の一部として構成される一般的なクラブとは全く異なる、特殊な空間ならではの音楽体験を味わってもらう。当然、世界レベルの最新音楽に日本固有のトレンドを散りばめて。

ということで、今年はあそこで色々新しいことにも挑戦しようと思いますので、ALIERをよろしくお願いします。

ファン心理によるムラ化がダメにする

皆さん長い文章と体の良い話は嫌いなようなのでなるべく端的にまとめることにする。


まず結論からいうと、音楽やそのジャンルなどは誰かのものではないので、自分がその世界（や近隣）にいるからといって自分のモノだというような意識を持っているプレイヤーには即刻辞めていただきたい。現場にそんな意識の低い人間は要らないし、ネット上でもそういう主張はやめて欲しい。

無駄にフォロワーの多い人間がそういう発想だから、リテラシーの低い人初心者が勘違いしてムラ化が進む・・・　そういう人こそ貴方の嫌いな「にわかファン」に戻って（そもそも大差ないけど）そのレベル感で音楽に沢山お金を使ってサポートしていてください。業界のためにも。

　僕は日本の現場音楽（いわゆるクラブ周辺でかかる音楽を総称してこう呼ぶことにする）シーンにしか深く入り込んで見たことがないから、これが日本特有なのか世界的にそうなのか分らないけど、「ファン心理」が現場音楽をダメにしていて、特にやる側に「その音楽やジャンルのファン」が多い場合は致命的で、現場音楽において凋落しているジャンルを見るとそういう人がやる側に多いと思う。

　そういう人は「この音楽、ジャンルはこうあるべき」「あれは亜流だからだめだ」「この音楽が他のジャンルに使われるのは嫌だ」「昔からやってるのに最近他の音楽に取り入れられてそっちがでかい顔しているのは気に食わん」とものすごく排他的な考え方を持ち、ムラを作りたがり、結果として業界をシュリンクさせてしまう。

　サッカーだってプロレスだって時代毎の流行り廃りはあれどコアなファン層が潰してきた。村社会日本はすぐそうなってしまうことはどの業界を見ても歴史的にも明白だと思う。
スポーツだってそうだし、音楽ももちろん、ましてやジャンルなんて定義の曖昧なものはそもそも誰かのものでもないし、誰かが創り出したものでもない。ちょっと聞きかじったか多少文化に触れているぐらいでそういうスタンスを取るのは業界にとって百害あって一利なし。

　せめて人生をかけて全てを注いでその世界で誰も文句を言えないぐらいの立場になったら何か言ってもいいかな？ただ、そういう位置にいる人は絶対にそういう発想はしないし言わないしその立場になれない。という事実こそが、ムラ発想が間違っていることを一番明確に表していると思う。

　一生通してその音楽やってられるの？できもしないんだから適当に流行り廃りに乗っかって楽しくやってりゃいいじゃん。結局みんなポーザーなんだからさ。

顧客視点とは②

前回、顧客視点とは何ぞや的な話を書きましたがその続きです。

クラブはDJなどのパフォーマンスというコンテンツでお客さんを集めて、ドリンク販売で利益を稼ぐのがサービスの原理原則ですが、お客さんがクラブに求める要素は多岐にわたっていてニーズが複雑という変わったサービスだと思います。

例えば、視聴する音楽の内容に関するニーズ、映像・ライティング等音楽に付帯する要素に関するニーズ、その他パフォーマンスの視聴に関するニーズ、コミュニケーション・出会いに関するニーズ（それぞれ同性・異性を対象としてケース分けが必要）、飲酒に関するニーズ・・・。という感じで１つの事業者により一定の空間で提供されるサービスに対して様々なニーズを複合的に持った人が集まるため、顕在化しているニーズの把握・分類だけでも大変です。

音楽をハブとして自らのニーズを繋げて満たしたいっていう部分では音楽がキーになることはいうまでもありませんが、多岐にわたるニーズの把握はとても難しく、そもそも生活に必要なものではないから見えているニーズの裏側にある本当の潜在ニーズなんてものがあるのかというと必ずしもそういうものでもなさそうだし、特殊な世界だと思います。

前回、売り手が考えるユーザーニーズの押し売りはダメっていうのは述べたとおりですが、だからといって顧客視点を強く反映しようとして「お客様の声」的なリサーチをしてその結果そのままをやっても全然ダメというのはよく聞く話で、お客さんに聞いた答えと実際の反応は真逆だったりするといいます。

リサーチした結果、商品やサービスを深く知りたい欲しい（だろう）と考えて詳細な商品説明を用意したけど、お客さんには実際には難しい話はどうでもいいから固い選択肢だけいくつか用意しろバカって言われるとか、あなた達へのリサーチ結果を反映させて作ったものと、従来の製品どっちかあげますって言ったら、くれるならとりあえず普通のやつ貰っておきますって人が多いなんていう話があります。要するに、顕在化しているニーズではなく潜在的な本当のニーズを汲み取ってそれを提供しないとダメってこと。


リサーチ結果だけでもダメっていわれても・・・　お客さんのニーズを把握するには結局は接点を増やして、本当のお客さん、熱量の高いお客さんのリアルな声を聞くことぐらいしかありませんよね。
クラブでいえば、やる側の立場で提供したいこと、お客さんの立場で欲しいもの、音楽以外の様々なニーズ・・・　これらを実際に体感して、顧客視点と自らの視点を擦り合わせていかなければ、複合的なニーズの裏にある潜在的なニーズは分かりませんから。

そこで、クラブに関連する様々なニーズを拾えるように色々な実験ができるイベントを不定期にやっています。それが「RHYGIN」　今は表参道のARCで木曜日の１９時～終電ぐらいまで　エントランスフリーでやっています。

音楽的には、いつものような不特定多数のお客さんをぶち上げなければいけないという試合的な感覚ではなく、様々な音楽を提供することでニーズを汲み取る実験をしてますし、場所柄、時間帯的に人的交流も非常に多様性に富んでいます。

数字による判断を軸とせず、本当にお客さんが求めていることを提供したい。本当のニーズを踏まえて作り上げていくことに主眼を置いたこのイベントに来ると、きっと自分のニーズにあったクラブの楽しみ方が見つけられるんじゃないかと思いますよ。

顧客視点とは

ウルフオブウォールストリートで主人公のジョーダンの常套句「このペンを俺に売れ」

そう問われた営業マン志望の人達は、「このペンの書き味は最高で～」とか色々営業トークを考えるけど全部ダメ。不正解。正解の１つは「紙に名前を書いてください」と言えというもの。

ちょっと極端だけど、需要と供給が一致していないと売れないんだから商売ではまず需要というか必要性を作れというもの、もっと言うと本当の需要とか必要性とか顧客の願望、欲望を満たすことが出来ないとダメだしそれを作り出さないとダメだということを端的に表しているもので、とても面白いエピソードだなと思いました。

本来、商売のベースは「良いもの」を商材として顧客に提供することだけど、場合によっては良くないとまではいわないものの、お客さんが本当に求めていないモノを、最適解ではないと思っていても数字のために提供することがあって、それは世の中的に許容されています。

「お客様お似合いです～」とお似合いにならないモノでも販売するというのは当たり前に行なわれている商慣習だし、映画で行われていたクズ株に夢を持たせて売り込むというのも同様でしょう。これはイリーガルだからダメだけど。

組織の一員として商売というかサービス提供する側としては、どうしても一個人の中でのベストソリューションではない回答であっても、組織が考える「顧客のため」という建前を押し付けて、用意された範囲の中からサービス提供することになります。自分が顧客ならどうかではなく、売り手が考える「顧客のため」に寄ってしまいがち。

逆に、顧客側も、ある程度こういう商売や経済の実態を踏まえてサービス提供を受けている面もあって、自分がその相手からサービス提供を受けるという選択をした時点で、得られるサービスレベルについて事前に黙示の合意をしているといえます。お店に入った時点でその店のサービスレベルや在庫の範囲内での答えしか得られないことは店に入る前から分ってますから。

でも、これじゃ商売は続かないんですよね。顧客の真の要求、欲求、願望、自分でも見えていない需要、この辺りをしっかり汲んで商品やサービスを提供しないと、本当の満足が得られず商売は続きません。

前にちょっと書いたけど、商売を提供する側が流行はこれだと思い上がりで押し付けるのでなく、顧客の真のニーズを生み出していかなければならないと思います。

では、クラブとかDJってどうなんでしょうか？

続きます